张维觉生丨《问界》引领未来，开创艺术新时代

墨落则云烟起，落笔则成绚丽篇章。 书画艺术历史悠久，充满文化传承的奥秘。 我们邀请了颇有建树的当代书画艺术家，观摩他们的杰出成就，深感他们立足当下，如饥渴的小鹿奔向泉水。 在创作书画的过程中深深回望过去，以笔墨探寻古人书画的非凡境界。 他们通过日日夜夜的努力，探索境界的界限，走向借古开今的漫漫之路。 他们用作品引导未来，用笔墨开创艺术新时代。

大鹏一日乘风，翱翔九万里。 质疑是一种追求的姿态，是一种研究的坚持。 优秀的书画艺术家走向“境界”，让书画的真谛更加清晰、更加广阔。 以书画为路，问古、问现在、问未来，在实践中锤炼，在锤炼中锻造灵魂，敢于突破创新，在“世界”面前敞开胸怀，开始源于“奇观”，成就于“天开”，使得本次书画展的每一件作品都充满底蕴，又富有创新。 问界与众不同，独一无二！ 欣赏新体系的精彩书画作品，体验新问界精彩，亲眼目睹新艺术时代的诞生！

愿日光下长安平安，云中吴国。 时代在变迁，思想在碰撞。 问界书画大展探索新的艺术生态，汇聚最优秀的作品风格，让引领未来的艺术家汇聚一堂，汇聚开创艺术新时代的伟大力量。 站在这里，鉴古论今，共赏未来书画奇观。 继续前进，我们一定会到达新界！

本期我们就来欣赏画家张维觉生的作品。

——编者注

当代文化语境中的张维觉生

——挑战自我，挑战自我

张伟（觉生）是当代文化语境下的一位中年画家。 这个时代来自四面八方的文化滋养和激活了他的创作活力。 在思考艺术的同时，他发现，只有敢于挑战，只有不断挑战自己，才能在艺术创作上不断有新的发现，也只有在不断激活的创作精神中，才能对自己的艺术有新的发现，因此深化自己的艺术，保持常见常新的新鲜感。

在当代画坛，张伟（觉生）的代表性和意义在于，他经历了“85新潮”以来二十多年艺术思潮的跌宕起伏。 这一时期，他的深入思考带来了艺术的发展。 更深入; 这是一个从激情到冷静的过程，也是一个从趋同到自我发现的过程。 而且，近年来他的作品风格越来越鲜明，越来越有自己的发言权。 总之，他笔下的符号和语言都凝结成一种内心情感的参照和折射。

张伟（觉生）的艺术和艺术思维体现了“转型”时代“自我挑战”和“自我发现”的独特特征。 他的境界既具有普遍意义，又具有“片面深刻”的个性化特征，这一切都展现了当代文化精神的魅力。

早在20多年前的“85新潮”时期，张伟（觉生）就怀着青春的激情投身于艺术实验。 这个过程已成为他今天最珍惜的精神财富，此后一系列“新城寓言”的水墨创作有力地表明了张伟（觉生）在寻找新途径、刻意追求创新、转变观念方面所做出的巨大努力。值得我们关注的是，他在现实与非现实中的探寻、发现和游走所体现的文化意义和现代性，为他后来的创作奠定了良好的基础，而这种可贵的内在精神贯穿始终。一系列未来的作品。

严格来说，他近期的“佛禅人物”系列也是一种内心思想的象征性转变和笔墨的转变。 这些以古典传说和故事题材为题材的创作，令人耳目一新的是，洒脱、爽朗、笔触细腻、语言特色丰富、个性鲜明、张力四溢； 它们反映了画家内心丰富的意义。 可以说，这是张伟艺术的另一个阶段，一个新的领域。

才华与能力、悟性与智慧都在近期的作品中得到了充分的展现。 这些作品无一例外都是气质的表达和描述。

因为，遵循中国画“异同”与“异同”的观念，张伟（觉生）笔下的佛、禅、道等人物，都被极度夸张、变形，以“用一种“合理合理”的方式；由于不注重人物“像”的逻辑关系，他的想象力获得了空间表达的自由，在画面创作和形象表达上可以为所欲为。而且，在近乎极端的造型选择上，他在借鉴古人技法的同时，又强调了形式结构和笔墨意义，渲染了一种近乎“传神不传形”的文化精神。也融入了自己的气质，使写意的精神和美感得到了本质的表达。

张巍（觉生）对传统技法进行了局部放大和强化，使线条的运用在“笔不意料”、“笔不接”的过程中，既密又简、繁。 处理得密不透风、疏密有致，线条的长短，以及起笔、动笔、停笔的曲折、节奏、韵律和力度，都使扭曲、变形、夸张的人物获得了真实的感觉。 “丑即是美”的深刻寓意，使作品具有鲜明的形式感和笔墨神韵，传达了当代人们对传统文化符号的重新诠释、推陈出新、推陈出新、启发灵感。笔墨笨拙。” 现代意义的特点是重、丑。

张维觉生以现代情怀和对世界艺术潮流的全面理解确立了自己的艺术起点，使他的艺术突破了思维方式的局限，在贴近现实的同时远离了思维方式的局限。艺术的规律和本质。 审美的浅薄和世俗； 在这个过程中，挑战自我使他达到了更高的境界，自我发现使他确立了自己的审美理想和目标。 他的选择给他带来了无限的前景，我们坚信这一点。

（文/徐存恩）

作品欣赏